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31/5/10

El único concierto mundial de Metallica se podrá ver en directo

CINESA proyectará el próximo martes día 22 de Junio en directo en sus principales cines de España el concierto que realizarán las cuatro grandes bandas de heavy metal

Ántrax, Megadeth, Slayer y Metallica ofrecerán casi cuatro horas de actuaciones en vivo en el escenario del Festival Sonisphere, en Sofía (Bulgaría), que se podrá seguir únicamente a través de las salas de cines.

“¿Quién hubiera pensado, más de 25 años después de su creación, que las cuatro grandes bandas del metal no sólo tocaran todavía, siendo mucho más populares que nunca, sino que además lo hicieran juntas por primera vez?”, ha comentado el componente del grupo Metallica, Lars Ulrich, sobre este anuncio histórico.

Por su parte, el líder de Ecos Megadeth, Dave Mustaine, ha afirmado que “ésta es una oportunidad única en la vida para los fans del Heavy Metal para ver de nuevo juntas en un mismo escenario a las cuatro grandes bandas en la historia de América”.

Los cines de CINESA donde se podrá seguir este concierto son: Barcelona: Cinesa Diagonal, Cinesa Maquinista, Cinesa Heron City y Diagonal Mar, Cinesa Sant Cugat (Sant Cugat), Cinesa Parc Valles (Terrassa), Cinesa Mataró (Mataró) y Barnasud (Gavà); en Madrid: Cinesa La Gavia, Cinesa Príncipe Pío, Cinesa Proyecciones, Cinesa Las Rozas (Las Rozas) y Cinesa La Moraleja (Alcobendas); en Sevilla, Cinesa Plaza de Armas; en Málaga, Cinesa La Cañada (Marbella); en Vizcaya, Cinesa Artea (Leioa); en Zaragoza, Cinesa Gran Casa y Cinesa Augusta; en Valencia, Cinesa Bonaire (Aldaia); en Palma de Mallorca, Cinesa Festival Park (Marratxi); en Santander, Cinesa Bahía Santander; en Oviedo, Cinesa Principe Pio; y en Santiago de Compostela, Cinesa Área Central.

http://www.noticiascadadia.com

Lena Meyer-Landrut - Satellite (Videoclip oficial)

Lena Meyer-Landrut (nacida el 23 de mayo de 1991 en Hanóver) es una cantante alemana.

Lena fue la ganadora del concurso de talentos Unser Star für Oslo ("Nuestra estrella para Oslo"), cuya final fue realizada el 12 de marzo de 2010. La victoria le dio el derecho a representar a Alemania en el Festival de la Canción de Eurovisión 2010 con la canción "Satellite" escrita por los compositores Julie Frost y John Gordon.

Esta canción, junto con los temas "Bee" y "Love me" (esta última co escrita por ella misma junto a Stefan Raab) ocuparon los tres primeros lugares en el iTunes Store alemán el día después de la final nacional. El día 29 de mayo de 2010 se proclamó ganadora del Festival de la Canción de Eurovisión, celebrado en Oslo, con 246 puntos.

Back Street Boys rompe con Jive Records

Después de 16 años de trabajo mano a mano y la publicación de 7 discos, los Backstreet Boys y su sello discográfico, Jive Records, han decidido seguir caminos separados. Así lo han confirmado los miembros del grupo musical, dejando claro que la separación ha sido de forma amistosa y desmintiendo los rumores que aseguraban que el sello había querido prescindir de ellos.

Los Backstreet Boys se han quedado huérfanos. Después 16 años trabajando con Jive Records, el sello discográfico que les vio nacer, tanto la 'boyband' como la compañía han decidido probar suerte por su cuenta.

Así lo han confirmado los propios Backstreet Boys a través de su página web oficial en una carta dirigida a sus fans bajo el título 'libertad' ('freedom'). En esta carta no sólo desmienten la posibilidad de que el sello haya querido prescindir de ellos por la escaso nivel de ventas de discos de los útlimos años, sino que, además, añaden que la 'separación' ha sido de forma "amistosa".

"Estas son las noticias: Los Backstreet Boys ya no trabajan con Jive records. La ruptura de forma amistosa con el sello llena de entusiasmo al grupo", publicaban los miembros de la banda en su web.

Un de los miembros de la banda, Brian Littrell, añade: "Esto es lo mejor que nos ha podido pasar y ha sucedido en el mejor momento posible. Tenemos confianza en el futuro de nuestro grupo, y estamos impacientes por todas las cosas nuevas que están por llegar. El 2011 va a ser un gran año para nosotros".Después de 16 años de trabajo mano a mano y la publicación de 7 discos, los Backstreet Boys y su sello discográfico, Jive Records, han decidido seguir caminos separados. Así lo han confirmado los miembros del grupo musical, dejando claro que la separación ha sido de forma amistosa y desmintiendo los rumores que aseguraban que el sello había querido prescindir de ellos.

Los Backstreet Boys se han quedado huérfanos. Después 16 años trabajando con Jive Records, el sello discográfico que les vio nacer, tanto la 'boyband' como la compañía han decidido probar suerte por su cuenta.

Así lo han confirmado los propios Backstreet Boys a través de su página web oficial en una carta dirigida a sus fans bajo el título 'libertad' ('freedom'). En esta carta no sólo desmienten la posibilidad de que el sello haya querido prescindir de ellos por la escaso nivel de ventas de discos de los útlimos años, sino que, además, añaden que la 'separación' ha sido de forma "amistosa".

"Estas son las noticias: Los Backstreet Boys ya no trabajan con Jive records. La ruptura de forma amistosa con el sello llena de entusiasmo al grupo", publicaban los miembros de la banda en su web.

Un de los miembros de la banda, Brian Littrell, añade: "Esto es lo mejor que nos ha podido pasar y ha sucedido en el mejor momento posible. Tenemos confianza en el futuro de nuestro grupo, y estamos impacientes por todas las cosas nuevas que están por llegar. El 2011 va a ser un gran año para nosotros".

http://www.europapress.es

MADONNA SIGUE SIENDO LA REINA DEL POP

Se ha reinventado musical y estéticamente en muchas ocasiones. Transgresora, vanguardista, copiada, pero sobre todo admirada. Madonna es la "Reina del Pop" y ese apelativo no es un regalo, sino que se lo ha ganado a lo largo de más de tres décadas.

Según la RIAA (Recording Industry Association of America), es la artista femenina que más discos ha vendido en el siglo XX y la que más ha vendido en Estados Unidos (63 millones de álbumes). A nivel mundial sus ventas de álbumes superan los 200 millones de copias.

En 2007, Guinness World Records la nombró artista femenina de más éxito mundial de todos los tiempos y entró al año siguiente en el Rock and Roll Hall of Fame.

Por todo ello se la considera una leyenda viva y los productores de la serie "Glee" acaban de emitir un capítulo tributo a Madonna que fue visto por más de 13 millones de espectadores y ya han confirmado que habrá una segunda parte en su honor.

Pero su influencia va más allá y Christina Aguilera ha comentado que su último videoclip, "Not myself tonight", es un claro reconocimiento a la trayectoria de la "Reina del Pop": "Tiene referencias deliberadas: el momento con las gafas y el humo es un tributo a una mujer fuerte que ha ido por este camino antes que yo. Adoro el vídeo de 'Express Yourself'".

Kylie Minogue, para promocionar Aphrodite ha posado en unas fotografías con un sujetador de conos similar al diseñado por Paul Gaultier para la diva en los 90 y además, el productor de su nuevo disco es Stuart Price, responsable del Confessions on a dance floor.

http://www.los40.com

30/5/10

Biografias: Bruce Springsteen

Bruce Frederick Joseph Springsteen, conocido a secas como Bruce Springsteen, nació el 23 de septiembre de 1949 en Freehold, una pequeña localidad de New Jersey, de padre irlandés y madre italiana.

Tras ver a Elvis Presley en un programa de televisión, se sintió atraído por el mundo de la música y se compró una guitarra.

Bruce Springsteen, junto a Tex Vinyard y George Theiss, crea en 1965 el grupo 'The Castiles', al estilo de los Beatles. El grupo tuvo gran acogida en el pueblo, pero fuera de él fue un fracaso.

Tres años después crea el grupo 'Earth', que acabó por convertirse en 'Steel Mill'. En 1969 este grupo también se separa y poco después se crea la 'Bruce Springsteen Band', con la que consigue su primer contrato.

En enero de 1973 publica su primer álbum, 'Greetings From Asbury Park' y a continuación el segundo, 'The Wild, The Innocent & The E Street Shuffle'.

No fue hasta su tercer álbum, 'Born To Run', cuando Bruce Springsteen obtuvo el reconocimiento a su calidad artística. Sus canciones de rock clásico, ligadas lejanamente con el folk y el country, desprenden la rebeldía propia de este tipo de música, algo que el público echaba de menos.

Bruce Springsteen (conocido también como The Boss) continuó publicando discos: 'Darkness On The Edge Of Town', en 1978 y 'The River', un doble LP con el que consiguió su primer número uno.

Tras este disco se inició una gira por todo el mundo, al término de la cual sorprendió a todo el mundo con un disco grabado con un magnetófono casero. El título, 'Nebraska'.

En 1984 lanza su mayor éxito de ventas: 'Born In The U.S.A.' , que permaneció siete semanas seguidas como número uno. En uno de los temas, el que da título al álbum, el Boss critica las miserias de su país.

Posteriormente publicó 'Dancing In The Dark' y el famoso 'Live 1975-1985', un recopilatorio de 5 discos en directo con sus mejores canciones.

En 1995 Bruce Springsteen publica 'The Ghost Of Tom Joad'. Se trata de álbum que recuerda a 'Nebraska', al utilizar una técnica parca en arreglos.

En el año 2002, publica un nuevo trabajo, titulado 'The Rising', primer lanzamiento desde 1984 de un álbum completo de nuevas canciones grabadas con la E. Street Band, y el primer álbum de rock de estudio desde 1992. El álbum fue producido por Brendan O'Brien y contenía 14 temas nuevos y una versión del tema "My City Of Ruins".

En 2006, el 'Boss' se inspira en la leyenda de Pete Seeger para publicar un nuevo trabajo, titulado "We Shall Overcome - Seeger Sessions", en el que reivindica la canción protesta y la música folk. Se trata del álbum número 21 en la carrera de Bruce Springsteen y un trabajo muy especial para el artista, en el que demuestra su coherencia, compromiso e independencia. A sus 55 años, Bruce Springsteen recupera la música que marcó su juventud, la más comprometida, la más solidaria, la más popular. El álbum incluye un DVD con 30 minutos de imágenes de la grabación del disco en riguroso directo mezclado con comentarios del propio artista.

En 2007 Bruce Springsteen vuelva a reunirse con su banda de siempre, la E Street Band, con la que hacía 5 años que no grababa nada. El resultado es el álbum titulado "Magic". Producido y mezclado por Brendan O’Brien, 'Magic' recoge once nuevas canciones con rock de alta energía.

En 2009 Bruce Springsteen publica "Working On A Dream", un álbum grabado con la E Street Band y que contiene 13 temas inéditos más un DVD que incluye imágenes tomadas en el estudio durante la grabación de siete de esos temas. También incluye un extra titulado "A Night With The Jersey Devil". "Working on a Dream" es, según cuenta el propio Springsteen, un álbum 'alegre y variado', grabado al viejo estilo "Born To Run", con muchas primeras tomas, base de guitarra, bajo, batería y teclados con la E Street Band para añadir después la voz o algunos detalles. Canciones como "Working on a Dream", "My Lucky Day" o "The Wrestler" nacen con vocación de convertirse en clásicos del repertorio de Bruce Springsteen. Este último tema, "The Wrestler", ha recibido el Glodo de Oro a la Mejor Canción Original de Banda Sonora.

http://www.todomusica.org

29/5/10

Selena Gómez prepara nuevo disco

La joven estrella de ascendencia mexicana ha anunciado que su segundo álbum entrará con fuerza en Estados Unidos. El disco aún no tiene un título adjudicado, pero sí sabemos que Selena nos quiere preparar un aperitivo de presentación con su primer sencillo "Round and round", que podremos disfrutar a partir del 22 de junio.

Junto a su banda The Scene, Selena Gomez quiso compartir la noticia con sus fans en su página de Facebook, mientras seguía poniéndonos al día de sus últimos proyectos: "El 22 de junio estará disponible en iTunes "Round and round". Nuestro segundo álbum -aún sin título- verá la luz el próximo 28 de septiembre".

El disco seguirá los pasos de su primer trabajo que supuso el debut de la banda con Kiss & Tell, que incluía su single "Naturally". En una entrevista con DS el mes pasado, Gómez confesó que se sentía "muy emocionada" de que sus fans escucharan el nuevo material con el que admite sentirse "mucho más cómoda".

La joven de 17 años alcanzó la fama gracias a Disney Channel como protagonista de una de sus series. Conocida como Álex, una maga algo rebelde y acostumbrada a meterse en líos, en la vida real Selena Gómez también ha querido saltar al mundo de la música como sus compañeras Demi Lovato o Miley Cyrus.

http://www.los40.com

28/5/10

Selena Gomez & The Scene - Naturally


Bon Jovi - We weren't born to follow - videoclip oficial

El próximo 4 de junio Madrid se rendirá a sus pies en Rock in Río 2010, pero de momento han querido seguir mimando a sus fans.

En esta ocasión, Bon Jovi lanza una reedición de su undécimo trabajo The Circle con contenido inédito.

El álbum incluirá cuatro canciones grabadas en directo durante su concierto en Anaheim (California): "Love's the only rule", su primer sencillo "We weren't born to follow"; "Superman tonight", el segundo; y "When we were beautiful", del que editan un videoclip grabado en ese directo.

Precisamente será este tema presentado como tercer single del álbum para seguir promocionándolo.



Videoclip extraido de:

27/5/10

Anahí - Quiero, videoclip oficial

Videoclip de la canción de Anahí, Quiero, nueva canción extraída de su disco Mi delirio.

Britney Spears quiere congelar su cuerpo tras la muerte

Britney ha demostrado en diversas oportunidades estar confundida con su vida.

No obstante, la cantante de pop ya sabe qué va a hacer tras su muerte: ha pedido que su cuerpo sea congelado, tal como lo habría hecho el propio Walt Disney.

Una fuente cercana a la “ex princesa del pop” le aseguró a The Sun que la artista quiere que sus restos sean conservados en una cámara de congelación, inspirándose en el mito que cuenta que el fundador de la Walt Disney Company se encuentra en algún lugar preservado y esperando la cura para su enfermedad.

“Britney se ha pasado todas sus vacaciones en Disneylandia averiguando sobre la tecnología de criogenia, mientras la niñera paseaba a sus hijos por el parque temático californiano”, dijeron las fuentes al portal británico. Según se dice, la cantante desea invertir una parte de su fortuna en la técnica que preservaría su cuerpo para ser revivida en un futuro.

Su padre, quien actualmente controla la fortuna de la actual “reina del Twitter”, estaría dispuesto complacer a su hija si el costo del tratamiento no supera los 350 mil dólares.

http://www.yesterland.com

26/5/10

Britney Spears, la nueva reina de Twitter

Aston Kutcher se alzó el año pasado como el famoso más seguido en Twitter, quien se ha acostumbrado a contar sus hábitos diarios en la conocida red social. Ahora bien, le ha salido una potente rival, tan potente, que ya le ha superado: Britney Spears.

La cantante se ha convertido en la reina de Twitter, que con sus 4,952,074 seguidores, ha conseguido superar la cifra del marido de Demi Moore: de 4,942,624

Aunque todo hay que decirlo, el mérito de Aston Kutcher es admirable, ya que el actor twittea un promedio de 11, 7 veces, mientras que Britney publica una media de 1,7 tweets por día. Además, hay que anotar que muchas veces no es ella misma quién firma sino que el Twitter de la artista es administrado por su equipo, su manager Adam Leber y supuestamente ella misma.

Aston acostumbra a twittear las preguntas más estúpidas o graciosas que le hacen los periodistas, y ayer escribió al respecto después de la rueda de prensa sobre su nueva película "The Killers": "La segunda pregunta más popular (ha sido), '¿Qué piensas sobre Britney teniendo más seguidores que tú?' Respuesta: 'No me importa. ¿No se supone que eres un reportero de cine?'".

Twitter oficial de Britney Spears: www.Twitter.com/BritneySpears

http://www.los40.com

25/5/10

El regreso de Orchestral Manoeuvres in the Dark (O.M.D.)

Orchestral Manoeuvres in the Dark, una de las más brillantes bandas de synth pop, regresa para entregar el que será su primer trabajo en 14 años tras la publicación de Universal (1996).

Lo interesante es que será la formación orginal formada por Paul Humphreys, Andy McCluskey, Martin Cooper y Malcolm Holmes la que grabará el disco, algo que no sucedía desde hace 24 años.

El disco de OMD se publicará a finales de año y llevará por título History of Modern.


Shakira revoluciona Rock In Rio Lisboa

La colombiana Shakira, junto a Leona Lewis y Elton John han sido los encargados de inaugurar la edición de Rock In Rio Lisboa. El parque da Bela Vista bailó al son de Shakira, quien derrochó mucha energía y sensualidad en el escenario Mundo y se encargó de cerrar el primer día de conciertos de esta tercera edición. La artista hizo un repaso a los temas más rockeros de su carrera desde "Te dejo Madrid", "La tortura" a "Inevitable", "Suerte", Underneath your clothes, "La pared", Hips dont lie y "Si te vas".

En este primer día también fue el turno de John Mayer, ex novio de Jennifer Aniston, demostrando al público su buen hacer con su música mezcla de country, pop y rock sureño y la brasileña Ivete Sangalo.

El sábado las estrellas fueron los británicos Elton John y Leona Lewis, que congregaron a miles de seguidores frente al escenario. Rock In Rio Lisboa continuará aún los días 27, 29 y 30 de mayo con los directos de Muse, Miley Cyrus, Rammstein, Snow Patrol y Amy Mcdonald, entre otros.

Mientras tanto, en Madrid se utliman los detalles para la edición de Rock In Rio Madrid que arranca el 4 de junio con Pereza, John Mayer, Bon Jovi y Paul Van Dyck, continuará el 5 con Calle 13, Shakira, Rihanna y David Guetta y el 6 con Amy MacDnald, McFly y Miley Cyrus. Las citas continuarán con los conciertos de Cypress Hill, Jane´s Addiction, Rage Against The Machine y Tiësto el 11 de junio, el colofón será el 14 con Sôber, Motörhead y Metallica.

http://www.los40.com/


24/5/10

Supertramp vuelve a reunirse por sus 40 años con un tour que incluye a España

El grupo de pop británico Supertramp ha anunciado que se reunirán, sin Roger Hodgson, para celebrar los 40 años transcurridos desde la grabación de su primer álbum, "Supertramp", y que harán una gira, "70-10 Tour", que incluye 35 actuaciones en once países europeos, entre ellos España.

Supertramp, que ha hecho el anuncio en su página web, empezará el tour el 2 de septiembre en Halle (Alemania) e incluirá otras ciudades de ese país, Italia, Austria, España, Portugal, Holanda, Inglaterra, Irlanda, Bélgica, Francia y Suiza.

En España, los conciertos serán el día 11 de septiembre en A Coruña, el 15 en el Palacio de Deportes de Madrid, el 17 en Bilbao y el 18 en el Palau Sant Jordi de Barcelona.

Además del solista y fundador, Rick Davies, actuarán los miembros de Supertramp John Anthony Helliwell (saxo y maderas) y Bob Siebenberg (batería) y veteranos de anteriores giras como Jesse Siebenberg (voces, percusión y guitarra), Cliff Hugo (bajo) Carl Verheyen (guitarra) y Lee Thornburg (trompeta).

Supertramp explica que en la gira no estará Roger Hodgson, que abandonó el grupo hace 27 años para hacer su carrera en solitario.

Davis, según la página web de la formación, se reunió en junio de 2008 con Hodgson -en el embrión de Supertramp junto a Richard Palmer y Robert Millar- para discutir la posibilidad de volver a juntarse pero después de "quince meses de conversaciones" no llegaron a un acuerdo.

Hodgsonm, afirman, ha querido continuar su carrera en solitario y Davis, tras un periodo de "reflexión" y animado por los "antiguos promotores", ha decidido "volver a poner a la banda en la carretera".

Este tour no es, por tanto, insisten, el anuncio de la vuelta de Hodgson sino la celebración de los 40 años de Supertramp.

"Deseamos sinceramente poner así punto final a la confusión que ha circulado en internet y la prensa", añaden.

El grupo está ensayando en Nueva York el show de más de dos horas que es "70-10 Tour" durante el que interpretarán "una plétora" de clásicos de sus 40 años de historia, incluyendo "Bloody Well Right", "Dreamer", "From Now On", "Goodbye Stranger", "The Logical Song" o "Rudy".

Los músicos están diseñando una producción escénica totalmente nueva para proporcionar a sus seguidores una "experiencia Supertramp total, un placer tanto para los ojos como para los oídos".

http://www.efe.com

23/5/10

MAS MIX QUE NUNCA


22/5/10

El líder de U2, Bono, es operado de urgencia

A dos semanas de iniciar la gira por Norteamérica de su 360 Dregee World Tour, el cantante y líder del grupo irlandés U2, Bono, ha sufrido un accidente durante uno de los ensayos preparatorios que le ha obligado a ser ingresado en un hospital de Munich para ser sometido a una neurocirugía de emergencia.

Según un portavoz de la banda, Bono, de 50 años, sufrió un accidente durante uno de los ensayos previos a la gira, que arrancaba el próximo 3 de junio en Salt Lake City (Utah), cita que se ha tenido que aplazar. U2 pasó por Europa a lo largo del año pasado, batiendo récords de ventas allá donde actuaban.

"Bono ha sido sometido a una cirugía de urgencia en la espalda por una herida provocada durante el entrenamiento de preparación del tour", señaló el representante, que ha añadido que el cantante pasó a manos de Jorg Tonn y Muller Wohlfahrt "especialistas neurocirujanos de un hospital" de la ciudad alemana de Munich. Conforme evolucione el restablecimiento del cantante, se informará de las consecuencias que la operación tendrá para la planificación de la gira.

Así las cosas, el vocalista de U2 pasará "los próximos días" ingresado en dicho centro médico sin concretar "antes de regresar a su casa para la recuperación".

La banda ya ha confirmado en un comunicado posterior la suspensión del concierto inicial en Salt Lake City del 3 de junio, aunque se pide a los seguidores que no devuelvan sus entradas a la espera de la reubicación del mismo.

Tras la gira por Estados Unidos y Canadá, la banda irlandesa tiene previsto regresar a Europa, con un primer concierto el 6 de agosto en Turín (Italia). Posteriormente recorrerán el viejo continente para recalar a finales de septiembre en nuestro país, con una cita en San Sebastián (el 26 de septiembre) y otra en Sevilla (el 29 de septiembre).

http://www.20minutos.es

20/5/10

Biografias: Supertramp

Supertramp es un grupo inglés de pop y rock progresivo que gozó de gran popularidad durante la década de los 70. Su historia se remonta a 1969, cuando Rick Davies forma el grupo gracias al apoyo económico del excéntrico millonario holandés Stanley August Miesegaes, conocido en su entorno como Sam. En agosto de ese mismo año, gracias a esta magnífica oportunidad, Rick pone un anuncio en la revista británica del Melody Maker "Genuina oportunidad para buenos músicos" A el, entre otros contesta Roger Hodgson, Richard Palmer y Robert Millar.
Seguidamente, se forma el grupo, al que iban a llamar Daddy. Pero R. Palmer propone cambiar el nombre por el de Supertramp, tomándolo de la novela escrita en 1910 por W. H. Davies.

El primer álbum de la banda, que lleva su mismo nombre “Supertramp”, no tuvo mucho éxito comercial. Preocupados ante este hecho, Davies y Hodgson trataron de cambiar su estilo y se prepararon para el siguiente disco. A raíz de hecho se produce un cambio en los integrantes de la agrupación: Frank Farrel aparece en el bajo, Kevin Currie ocupa el puesto de percusión y Dave Winthrop se integra como flauta y saxofón. Estos nuevos elementos sustituyeron a Millar y Palmer; Roger Hodgson cambió al lugar de la guitarra y el nuevo trabajo, Indelibly Stamped, presentó canciones con un enfoque más comercial y un diseño de portada más atrevido.

Supertramp se autodenominó a sí misma como una banda de «culto». Las ventas, sin embargo, no revelaron una mejora, pese a la nueva estructura; lo que les supuso la pérdida del apoyo económico de Miesegaes y la separación de la banda. Por ello, Hodgson y Davies tuvieron que reinventar el concepto del conjunto y empezar nuevamente desde cero.

Otra vez, se tuvo que hacer una convocatoria, en donde aparecen nuevos elementos tales como: Dougie Thomson en el bajo, Bob Siebenberg para la batería, y John A. Helliwell dedicado al saxofón, otros instrumentos de viento, teclados y coros. El resultado de esta unión es el que le da el gran despegue a la banda, marcando la etapa más popular y definitoria del grupo.

La nueva producción “Crime of the Century” (co-producido por Supertramp y Ken Scott - productor de David Bowie), realizada bajo los recientes cambios en el equipo fue publicado en 1974. Este disco originó un gran éxito de ventas así como una crítica positiva por parte de los conocedores. Tal fue el “boom” de este albúm, que los Supertramp alcanzaron el número cuatro en Inglaterra. El single "Dreamer" es número 13 en Reino Unido. Por otro lado, la cara B del mismo disco, «Bloody Well Right» llegó al top 40 de Estados Unidos, ubicándose en el puesto 38, en mayo de 1975. Aunque la banda había alcanzado grandes resultados con este tercer álbum, el verdadero éxito comercial estaría aún por llegar.

Con la aparición de “Crisis? What Crisis?” en 1975 y “Even in the Quietest Moments” en 1977, la banda continuó su imparable ascenso. “Crisis? What Crisis?” logra ocupar el top 12 en las listas de ventas en Reino Unido y número 16 en Estados Unidos. Aprovechando la gran aceptación de su música, deciden reeditar ese mismo año (1977) su primer disco: Supertramp. A pesar de no contener música, y de haber sido inicialmente un fracaso, inexplicablemente llega al número 158 en ventas en Estados Unidos. Con estas producciones, irían cambiando su estilo progresivo de los primeros discos a un sonido pop más orientado a las canciones.

En 1979, “Breakfast in America” llega al número 3 en las listas británicas y al número 1 en los Estados Unidos. Este álbum cuenta con clásicos tales como: The Logical Song, Take the Long Way Home, Goodbye Stranger y Breakfast in America. Desde entonces, se han vendido 18 millones de copias del álbum en todo el mundo.

Posteriormente nace “París” en 1980, un álbum de dos LPs. Dos años más tarde, Hogdson abandona el grupo tras la gira de su siguiente álbum “...Famous Last Words... “.

Lo que quedaba de Supertramp continuó el trabajo, y lanzó "Brother Where You Bound" en 1983. Los trabajos posteriores a los años 1990 de Supertramp fueron menos frecuentes y no tan sonados. Sin embargo, tras un largo paréntesis de diez años, en 1997 el productor Jack Douglas se unió al proyecto del grupo para ayudarles a crear su álbum de regreso Some things never change.

En 1999 sale a la luz “It Was The Best of Times", en el 2002 publican Slow Motion y por último en el 2005 editan “Retrospectacle The Supertramp anthology”.

http://www.todomusica.org

19/5/10

The Cure - Friday I'm in love



18/5/10

"All the lovers" lo último de Kylie Minogue

Kylie Minogue ha anunciado el tracklist de su undécimo álbum de estudio. Aphrodite contará con 12 nuevas canciones para las que la artista ha contado con las contribuciones de compositores y productores como Calvin Harris, cantante de Scissor Sisters Jake Shears, Starsmith, Keane, Tim Rice-Oxley, Nerina Pallot y X. Richard. Minogue ha co-escrito tres temas: "Illusion", "Too Much" y "Looking For An Angel".

En un comunicado de prensa, Minogue ha descrito el álbum como "pop delicioso sobre la pista de baile", mientras que el productor ejecutivo Stuart Price dijo "Kylie haciendo música pop-dance en su mejor momento".

Aphrodite se dará a conocer en el Reino Unido el 5 de julio, precedido por el single "All The Lovers", que ese estrenará también allí el 28 de junio.

17/5/10

Muere Dio, la voz del metal

El cantante estadounidense de heavy metal Ronnie James Dio, que sustituyó en 1979 a Ozzy Obsourne al frente de Black Sabbath, falleció el domingo a los 67 años a causa de un cáncer de estómago, informa en un comunicado online su viuda y representante, Wendy Dio.

"Hoy mi corazón está roto. Ronnie murió a las 7:45 am del 16 de mayo", escribía Wendy Dio en este comunicado publicado en la página web del cantante.

En él no especifica el lugar de su muerte y desvía las condolencias de sus fans a Facebook, donde casi 27.000 comentarios lamentan ya la muerte del cantante.
Elf y Rainbow habían sido las dos bandas de Dio (Portsmouth, New Hampshire, EEUU, 1942) antes de fichar por Black Sabbath, como sustituto de Ozzy Osbourne en uno de sus intentos de desintoxicación.

Hoy, en la página web del grupo, le despiden citando su canción "Heaven and Hell", del disco homónimo con el que debutó en la banda en 1980. "Dicen que la vida es un carrusel / Girando rápido / Tienes que montarlo bien / El mundo está lleno de reyes y reinas / Que ciegan tus ojos y roban tus sueños / ¡¡Es el cielo y el infierno!!", reza este epitafio.

Tras ese primer disco grabaría "Mob Rules" y el directo "Live Evil", y, aunque se desligó de la formación a principios de los ochenta, grabó con ellos un disco en 1992 -"Deshumanizer"- y dio una ultima gira mundial a lo largo de 2007 y 2008.

Tras su paso por esta banda pionera del heavy metal, Dio comenzó una carrera como solista en 1983 con el éxito de "Holy Diver" -en cuya portada el diablo hacía los cuernos con la mano al estilo rockero-. Su último trabajo de estudio era "Master of the Moon", de 2004, aunque en 2006 editó el disco en directo "Holy Diver Live".

"Muchos, muchos amigos y la familia fueron capaces de darle el último adiós antes de que muriera plácidamente. Ronnie sabía lo mucho que era querido por todos", explica su esposa. "Agradecemos el amor y el apoyo que nos habéis dado. Por favor, dadnos unos días de privacidad para gestionar esta terrible pérdida. Por favor, sabed que os quiso mucho a todos y que su música vivirá para siempre", concluye el comunicado.

http://www.abc.es

Savage - Only you


15/5/10

Biografias: Tequila

Tequila fue un grupo de rock, que se formó en 1977 en Madrid, España.

Tequila estuvo integrada por dos argentinos: Alejo Stivel (vocalista) y Ariel Rot (guitarrista) y tres españoles: Julian Infante (guitarrista), Felipe Lipe (bajista) y Manolo Iglesias (batería).

En 1978 firman con el sello Zafiro y sacan su álbum debut bajo el título de “Matrícula de Honor”. Este disco incluye temas como "Necesito un trago", "Rock and roll en la plaza del pueblo", "Abre el día" y las instrumentales "Israel" y "Vacaciones en Copacabana".

Tras el lanzamiento de este álbum, Tequila comienza a ganar cobertura mediática y sus canciones empiezan a sonar con fuerza. Debido al “look” juvenil rebelde, muchos adolescentes se sienten identificados con el grupo y se desata la “Tequilamanía”.

Un año más tarde aparece el LP “Rock and Roll”. De este álbum se extraen los sencillos "Quiero besarte", "Me vuelvo loco", y canciones que fusionan el reggae ("El barco") o el pop ("Todo se mueve"). Gracias a estos temas logran vender 160.000 copias.

Inician la década de los ochenta con un nuevo material titulado “Viva! Tequila!”, el cual fue grabado en Londres. Canciones como "Mira a esa chica", "Es sólo un día más", "No llores", y "Dime que me quieres" son parte del repertorio de esta producción.

En 1981 Tequila graba su último disco como conjunto denominado “Confidencial”. De él se extraen los temas "Número uno" y "Salta!!". Tras haber presentado el disco, surgen problemas internos que los lleva a pelearse y acabar con este proyecto.

9 años más tarde, Rot e Infante se vuelve a juntar para formar la agrupación “Los Rodríguez”, junto a Andrés Calamaro y Germán Vilella. Por otro lado, Stivel seguiría una exitosa carrera como productor discográfico. Felipe Lipe sigue tocando y además trabaja como terapeuta en Proyecto Hombre. Manolo Iglesias falleció en 1994 de sida. 4 años más tarde Infante fallece de la misma manera.

En 1997 aparece un disco recopilatorio de sus temas más famosos, titulado “Grandes Éxitos”, y en 1999 otro disco de lo mejor de Tequila, bajo el título de “Forever”.

http://www.todomusica.org


14/5/10

Tom Kaulitz, de Tokio Hotel, sufre una sobredosis de viagra

Tom Kaulitz, uno de los miembros del popular grupo alemán Tokio Hotel, se ha "pasado" con la viagra: el artista ha sufrido durante dos días las consecuencias de la ingestión de una sobredosis de las pastillas que elevan la potencia sexual durante su estancia en Taiwan, durante la gira del conjunto por Asia.

Kaulitz, de 20 años de edad, ha declarado este viernes en el rotativo Bild que ingirió las pastillas cuando se disponía a celebrar una fiesta con varias admiradoras en un hotel de la capital taiwanesa.

"Un vendedor me convenció en un mercadillo nocturno de que comprara las píldoras azules", ha reconocido el músico en el diario.

De vuelta al hotel con compañía femenina se tomó otras dos pastillas, tal y como ha explicado según cita Bild. Kaulitz ha declarado que "Al día siguiente tenía la cabeza como un bombo y la visión borrosa", y que se resintió durante casi dos días de los efectos de las píldoras.

Su hermano gemelo y vocalista de Tokio Hotel, Bill Kaulitz, le recrimina en el mismo rotativo, y es que parece que su hermano no necesita estas pastillas: "no le hace falta tomar esas porquerías. Se pasa el día permanentemente excitado".

http://www.los40.com/



13/5/10

Lady GaGa acusada de robar ropa interior

La prestigiosa firma Rigby&Peller ha acusado a Lady GaGa de no devolverle cuatro artículos de lencería exclusiva que le habían prestado para la grabación de un nuevo videoclip.

La empresa asegura que le envió siete prendas hechas a mano a condición de que las devolviera antes de que diera comienzo uno de sus shows anuales más importantes, pero la cantante solo devolvió tres de ellos.

Según la firma, se trata de unos prototipos de su colección otoño/invierno 2010, por lo que su pérdida podría retrasar la línea de producción. «Todos ellos están hechos a mano y se trata de diseños únicos cuyo valor no tiene precio y no están disponibles en cualquier parte del mundo, por lo que estamos realmente decepcionados por no poder recuperarlos a tiempo para nuestro desfile más importante del año», ha declarado un representante de la marca.

http://www.revistacuore.com


12/5/10

Miko Mission - The world is you

Miko Mission (Pier Michele Bozzetti) es un cantante italiano de italo disco. Se hizo popular en la década de 1980 con canciones como How Old Are You?, The World Is You y Toc Toc Toc, entre otras. Artista camaleónico con una gran voz, muy personal, y que pasará a la historia del fenómeno italo-dance como el catalizador de la moda disco con canciones pegadizas de fácil melodia y espléndida ejecución con grandes cambios de registros en las sucesivas incursiones musicales, arriesgando y ganándose el público en las pistas de baile y las radioformulas de los 80 y 90.

11/5/10

Biografias: Modern Talking

Modern Talking es el grupo alemán que más discos ha vendido en todo el mundo (más de 60 millones de copias). Se formó en 1983 en Hamburgo, cuando se encuentran por primera vez Dieter Bohlen y Thomas Anders. El primero realizaba tareas de producción en una compañía editora y el segundo estaba buscando buenas canciones con las que lanzar su carrera como solista.

Tras ese primer y breve encuentro, Thomas se ofreció a cantar un tema que le entregó Dieter, titulado "You're my heart, You're my soul". De esa manera nacería lo que se llamaría Modern Talking, con Dieter Bohlen, el rubio, haciéndose cargo de los teclados, aunque con capacidad para tocar también otros instrumentos, como la guitarra, el bajo y la batería. Por oto lado, Thomas Anders, acostumbrado desde pequeño a cantar, prestaba su voz para modelar las canciones del duo.

Modern Talking publica su primer álbum en 1985, con el título de "The First", cuyo primer sencillo "You're my heart,you're my soul" les catapulta a la fama. Ese mismo año publican un segundo álbum, titulado "Let's talk about love", con el que también lograron un notable éxito a nivel mundial..

En 1986 Modern Talking publica "Ready for Romance" y "In the middle of nowhere", dos álbumes que se convierten rápidamente en grandes éxitos y de los que se extraen temas como "Brother Louie", "Atlantis is calling" y "Geronimo's Cadillac".

Llegados a este momento, las diferencias personales entre los dos integrantes de Modern Talking comienzan a hacerse evidentes, enturbiando su relación profesional. A pesar de ello, el contrato que los Modern Talking tenían firmado con su discográfica les obligó a grabar dos discos más, que fueron titulados "Romantics warriors" y "In the garden of venus", aparecidos en 1987.

Tras la separación de Modern Talking, la esposa de Thomas, Nora Balling, asume las riendas de la representación de Thomas, quien participa como invitado en el Festival Viña del Mar en 1988, mientras que Dieter publica su primer trabajo en solitario, con el título de "Blue Sistem".

En 1999 Modern Talking sorprende a todos sus seguidores reapareciendo con un nuevo álbum, "Alone", publicado con el sello BMG. cuyo sencillo "You are not Alone", un tema muy bailable, se sitúa en los primeros puestos de las listas.

En el año 2000, tras el éxito de su anterior trabajo, publican "Year Of The Dragon", seguido un año después por el álbum "America - The 10th Album", con un excelente tema vocal titulado "Win the race".

En el 2002 Modern Talking publica "Victory" y, a continuación, "Universe", su último disco antes de su separación definitiva, ocurrida en 2003. Posteriormente se ha editado un álbum de grandes éxitos, titulado "Final Album", en el que se incluyen sus mejores canciones y sus temas más conocidos y galardonados.

http://www.todomusica.org


10/5/10

Madonna - Like a virgin

9/5/10

Islamistas temen la homosexualidad del cantante Elton John

El islamista Partido de la Justicia y el Desarrollo (PJD) ha solicitado que se cancele el concierto que el cantante británico Elton John ofrecerá este mes en Marruecos por considerar que su presencia en el país puede fomentar la homosexualidad.

"Elton John, desgraciadamente, es muy famoso por ser homosexual y que venga supone un cierto aliento, indirecto pero intencionado, de la homosexualidad", dijo a Efe el presidente del grupo parlamentario del PJD en la Cámara de Representantes (Cámara Baja del Parlamento), Mustafá Ramid.

El cantante británico es uno de los cabezas de cartel de la novena edición del Mawazine, uno de los festivales más destacados del país, que se celebrará en Rabat entre los próximos días 21 y 29, con la participación, entre otros, de Julio Iglesias, Carlos Santana o Mika.

"El Islam no admite la homosexualidad y no es apropiado que un cantante homosexual esté presente entre marroquíes y musulmanes en un festival tan importante", agregó el letrado, según el cual la petición para que la actuación se cancele fue realizada este miércoles.

"Nosotros ya hemos expresado nuestra opinión y creemos que tenemos el respaldo de la sociedad marroquí. No es aceptable que Elton John haya sido invitado y no va a ser bienvenido. Corresponde ahora a las autoridades el hacer su labor", apuntó Ramid.

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7/5/10

"Let it be" de The Beatles cumple 40 años

Let it be, último trabajo de The Beatles, cumple 40 años. El 8 de mayo de 1970 este disco puso punto y final a la trayectoria del grupo de pop más grande todos los tiempos; unos días antes,Paul McCartney anunció la disolución del grupo en una entrevista en la que descartaba volver a trabajar con John Lennon.

En 1966, los Beatles habían tomado la determinación de dejar los escenarios para centrarse en su trabajo de estudio. Sin embargo, dos años después, y tras la tortuosa grabación del álbum blanco, McCartney comenzó a gestar un proyecto que iba a llamarse Get Back y que buscaba una vuelta a los orígenes.

La idea de McCartney consistía en la preparación de nuevos temas que se pudieran presentar al público sobre los escenarios, en directo, y la filmación de todo el trabajo para una película. Los Beatles se pusieron en marcha, pero los problemas no tardaron en resurgir.

La presencia de la pareja de John Lennon, Yoko Ono, en el estudio de grabación, la muerte del manager Brian Epstein y el individualismo acusado de todos los miembros de la banda hicieron de la grabación de Get Back una "experiencia desagradable", según dijo George Martin, el productor de los de Liverpool.

Lennon y McCartney habían perdido el interés por componer juntos y el ambiente estaba tan cargado que Harrison abandonó la banda durante diez días. Sólo la presencia del teclista Billy Preston, que se unió a la grabación de algunos temas, consiguió calmar los ánimos durante un tiempo.

Sin embargo, en la película resultante de la filmación de las sesiones de estudio quedaba patente que McCartney, Lennon, Harrison y Starr ya no funcionaban como banda. El proyecto se abandonó temporalmente por la grabación de Abbey Road y no se retomó hasta principios de 1970 de la mano de Phil Spector.

Después de barajar otros escenarios como una barca en el Támesis o el desierto de Túnez, los Beatles dieron un concierto, el último de su carrera como conjunto, en la azotea del edificio de Apple Corps en el número 3 de Savile Row, la calle de los sastres a medida de Londres, para presentar Let it be.

En el estudio, Spector añadió al material grabado un año antes fondos orquestales y coros. El disco, el único no producido por George Martin, no agradó a McCartney, que para resarcirse, en 2003, lanzó Let it be...Naked, una reedición con su propia versión del material original.

Let it be consiguió ser número uno en la lista Billboard durante tres semanas. Sin embargo, la crítica fue dura; el crítico de la influyente revista New Musical Express Alan Smith lo definió como "un triste y cutre final para un grupo que hizo borrón y cuenta nueva en la música pop".

http://www.20minutos.es



6/5/10

Biografias: Leonard Cohen

Leonard Cohen nació en Montreal, Canadá, en 1934, aunque desciende de familia judía. Antes que músico, Leonard Cohen fue poeta y escritor, teniendo una gran importancia en su vida personal y artística la obra de Federico garcía Lorca.

A los dieciseis años, Leonard Cohen ingresa en la universidad de McGill, en Montreal, para estudiar Literatura Inglesa, y en el tercer año de carrera, Leonard Cohen abandona el hogar familiar para irse a vivir por su cuenta. Tras acabar la carrera, en 1956 y con 21 años, publica su primer libro de poemas dedicado a su padre. El título del libro es "Let Us to Compare Mythologies" (Vamos a Comparar Mitologías).

La carrera musical de Leonard Cohen comienza con la década de los sesenta, cuando, acompañado de su guitarra, comienza a describir los sentimientos humanos, gracias a sus letras y a su característica voz ronca. Su primer éxito le llegó de la mano del tema "Suzanne", interpretado por la voz de Judy Collins.

En 1968 Leonard Cohen publica "Songs of Leonard Cohen", seguido en años posteriores por "Songs from a Room" y "Songs of Love and Hate", fueron compuestos y escritos en su totalidad por la hábil pluma de Cohen, ayudado tan solo por su voz y su guitarra. Estos discos tuvieron una gran acogida en ciertos círculos sociales y musicales, ya que las canciones de Cohen, a diferencia de muchos otros artistas folk, se alejaban de la canción protesta, dirigiéndose más hacia el lado existencial, humanista y romántico de la vida.

Leonard Cohen es calificado como el músico de la tristeza y la depresión. Su voz, grave y monótona, unida a unas letras que hablan, principalmente, de las relaciones de pareja, la religión o el fascismo irradian tristeza. Pero, por otro lado, también transmiten romanticismo y un cierto toque de cinismo y sarcasmo.

En la década de los setenta, Leonard Cohen pasó con más pena que gloria, cosechando algunos fracasos comerciales y creativos en los trabajos que compuso. En la década de los ochenta, Leonard Cohen resurge en cierto modo, con discos como "Various Positions", de 1984 y "I’m your man", en 1988, en los que vemos a un Cohen más maduro y con un estilo un poco más rockero.

En 1992 Leonard Cohen publica "The Future", seguido poco después pon un álbum en directo titulado "Leonard Cohen: Live". Tras una peculiar relación con la actriz Rebecca de Mornay, Leonard decide dedicar su vida a la religión Zen, llegando a ser ordenado como monje. Pera tras un largo período de calma en su vida, reaparece en 2001 con un nuevo trabajo de estudio, titulado "Ten New Songs".

En 2009, Leonard Cohen publica "Live In London" un recorrido por las grandes canciones que han jalonado los 40 años de carrera del mítico cantante y autor canadiense. El álbum fue grabado en directo en el concierto que ofreció el 17 de julio de 2008 en el O2 Arena de Londres y que significó su regreso a los escenarios después de 15 años sin pisarlos.

http://www.todomusica.org

5/5/10

"Why don't you love me" el nuevo videoclip de Beyoncé

Como una película de los años 50. Así, vemos a B. B. Homemaker, el personaje al que da vida una Beyoncé a lo Pin-Up, ejerciendo de mecánica con un coche en su nuevo videoclip.

El tema del video es el que compusieron su prima Angie Beyince y la propia Beyoncé y escrito por su propia hermana, Solange, "Why don't you love me".

4/5/10

Aparece una versión de "Telephone de Lady Gaga supuestamente cantada por Britney Spears

En varias ocasiones hemos leído que Telephone era un tema, en principio, ideado para Britney Spears. Tras el rechazo de la "Princesa del Pop", Lady Gaga

ha hecho de la canción y del videoclip el éxito del momento.

Lo sorprendente ahora es que haya aparecido una demo de "Telephone" en la voz de la Spears. Todo apunta a que este pasado fin de semana iLeaks.com afirmaba tener una copia de la grabación que no se sabía que existía y que publicaría la versión completa su recibía 750 dólares. Después de escuchar entero el cover, hay quienes piensan que se trata de un tema producido digitalmente que hace que suene como la voz de Britney Spears. Entre los que opinan así está Perez Hilton, amiguísimo de Lady Gaga.

Para colmo del enredo, en muchas webs que se han dedicado a analizar el tipo de sonido y la voz, han concluido que no se trata de Britney, pero ya han apuntado de quién podría ser, la joven y nueva estrella musical Justin Bieber.

http://www.los40.com

3/5/10

Paris Hilton amenaza con volver a la música

Paris Hilton alcanzó los primeros puestos de las listas de ventas de algunos países en 2006, cuando publicó el single 'Stars are blind' extraído de su álbum pop 'Paris'. Ahora, cuatro años después, está planeando repetir la experiencia y ya se ha reunido con Linda Perry, compositora de otros éxitos, como el 'Beautiful' de Christina Aguilera.

Aparte de acudir a fiestas y amasar una ingente cantidad de dinero, Paris Hilton canta, y no le ha ido mal. Tras su éxito de hace unos años, 'Stars are blind', ahora la joven se está planteando repetir la experiencia y no para de insinuar su regreso al pop.

Esta semana, Paris se reunió con Linda Perry, compositora conocida por ser la autora de 'Beautiful' de Christina Aguilera o 'Get the Party Started' de Gwen Stefani. Y así lo contó en su Twitter: "Fui a visitar a Linda Perry en su estudio. Ella es muy guay y su estudio es increíble. La respeto muchísimo como productora, qué talento".

Aunque Paris no ha desvelado ningún dato más acerca de este encuentro, sí ha dejado caer en otras ocasiones que estaría encantada de colaborar con Lady Gaga. "Cualquier cosa que hagamos será una sorpresa, así que no podéis saber nada sobre ello", declaró la joven, según informa 'Contact Music'.

Y Lady Gaga parece encantada con el tema, pues se ha confesado fan total del disco de Paris: "Siempre pensé que 'Stars are blind' ha sido uno de los mejores discos que se han hecho. Honestamente, fue un gran álbum de pop".

Ahora que ha roto con su novio Doug Reinhardt para volver con su ex Jason Shaw, no sería raro ver a Paris regresar también a la música; y más teniendo en cuenta que en 2008 preparó un segundo álbum que finalmente no consiguió contrato discográfico.

http://www.europapress.es

2/5/10

"Can't be tamed" el nuevo disco de Miley Cyrus

El próximo 22 de junio verá la luz Can't be tamed, nuevo álbum de la cantante estadounidense Miley Cyrus, quien vendió más de 15 millones de discos en todo el mundo.

El primer sencillo, que da título al disco, se pondrá comprar en formato digital a partir del 18 de mayo en iTunes.

El nuevo disco tendrá dos formatos: CD sencillo y CD/DVD con el concierto de la gira Miley world. El ganador del Grammy John Shanks (Celine Dion, Bon Jovi y Sheryl Crowl) produjo el disco y Robert Hales (Justin Timberlake, Gnarls Barkley y Kings of Leon) dirigió el video del 'single' Can't be tamed.

En este tema, Cyrus (que se presentará en el Rock in Río Madrid el próximo 6 de junio) habla de autocrecimiento y la dificultad de mantenerse fiel a sí misma en las relaciones. La protagonista de la serie 'Hannah Montana' se prepara para estrenar una cuarta temporada en televisión.

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Genesis - Burning rope

1/5/10

Estreno del nuevo vídeo de Christina Aguilera, 'Not myself tonight'

Cuero, hombres y cadenas en una iglesia: la polémica está servida. Christina Aguilera ha revelado que "ha aprendido mucho sobre mí misma, mi oficio y sobre el arte de actuar" durante el rodaje del video de su nuevo single, según ha comentado al Daily Star. La cantante estrena hoy a nivel mundial su nuevo clip, un estreno que se hará en exclusiva y al mismo tiempo en la Plaza de Times Square de Nueva York, en su perfil de VEVO. No te pierdas la oportunidad de ser uno de los primeros del mundo en ver el pelotazo de Not myself tonight.

Entre las imágenes de este video podemos ver a una Christina Aguilera deshaciéndose de sus pantalones, rodeada de hombres con el torso desnudo o encadenada. Una imagen de la artista muy sexy, que deja ver una lencería de lo más sensual a base de cuero y que, lo que más polémica va a suscitar, algunas partes tienen como decorado una iglesia. Menudo homenaje a Madonna, Lady Gaga y Like a prayer.

Ella misma ha comentado que justamente buscaba dar esa imagen: "Quería dar una sensación fresca, atractiva y sexy, utilizando elementos electrónicos y orgánicos para crear ambientes unas veces divertidos y juguetones y otras más introspectivos".

Not myself tonight es el adelanto del nuevo trabajo de la norteamericana que llevará por título Bionic y que tiene prevista su publicación para junio.

http://www.los40.com